湊荳芙看電影

　　這部電影經過威尼斯影展放映，在Netflix上架後，立馬吸引我去看，而且也才認識到這位導演竟然是我很喜歡的Greta Gerwig的伴侶，還跟Jennifer Jason Leigh結婚又離婚，可猜想這部算是導演私密的故事。

以下有雷．．．

(圖片取自網路)

 　　許多人看完此片討論這部片就像Meyrl Streep演的《克拉瑪對克拉瑪》，但我沒有看過，所以不多作比較。但就此片討論夫妻相思相守這條道路要一直走下去並不容易，經營感情得需要耐心與包容，只是多為了自己想、堅持自己想法，在另一半不認同情況下，就成了難以忍受的自私。

　　電影剛開始從一封信知道夫妻非常了解彼此的個性，即使是缺點也用稱讚方式來表達，場景緊接著轉換成調解所，妮可不想把她的這封信唸出來，搭地鐵回到家，兩人都沒有講話，直到妮可走進房裡崩潰大哭，這邊也是夫妻冷戰已久關係下，妮可心中最後一道防線。

　　妮可工作契機下認識一名離婚訴訟律師，對她來說是解決問題的另一個方法，然而這些情況告知查理後，只好面對這個事實去找律師，但是很多律師跟妮可的女律師關係不錯，讓他們無法幫他，當查理試著想跟妮可討論這件事情，但妮可只說交給律師處理就好，「無法溝通」讓他們的關係繼續惡化。

(圖片取自網路)

　　「我不喜歡洛杉磯，紐約明明更好。」從妮可找到律師後，導演更著重於查理的視角，而這段話也顯現查理個性上的堅持，當妮可讚美洛杉磯時、律師事務所和解時或是小孩也喜歡洛杉磯，查理都堅持他的這句話，退一步就能夠緩和關係；或者老律師勸說離婚是在洛杉磯對他不利，要他妥協和解，他堅持自己想法並替換另一個紐約的律師，也讓婚姻漸漸無法挽回。

　　進行離婚訴訟跟輪流陪伴小孩的過程，一半海水一半火焰的生活，今天跟律師交談內容是：在上法院前得想到如何攻擊對方，而取得監護權；但當查理去妮可的家接小孩，在推推門前，又能感受到他們一絲不捨，彼此都有機會提出不想離婚，坐下來溝通，還是屢屢錯失機會。

(圖片取自網路)

　　「刑事律師看到罪犯善良的一面；離婚律師看到好人醜陋的一面。」離婚訴訟讓人變得醜陋，甚至熄滅了對彼此剩下那一點的愛，雙方在法院聽到對方的批評後感到非常憤怒，兩人回去後，終於”第一次”想要討論離婚的事，但最後大吵一架，生氣的妮可、查理為了自己，最不該說的那句話都說出口了，無情地在彼此人生中刻上一道傷疤。

　　觀察員來到查理家中觀察跟小孩的互動，查理在觀察員說自己會在孩子前表演甩小刀的技倆，無意在手上劃上一刀，到廚房止血，失血有點過多使查理微微暈眩倒在廚房，離婚讓人不堪一擊，小孩去廚房拿東西只是從旁經過，代表小孩是公平的，但在人脆弱不堪時，公平卻顯得殘酷無情。

　　離婚後也漸漸故事尾聲，Charlie在紐約劇團慶功前唱著Being Alive，導演挑中最代表離婚所帶來的無助與不堪的一首歌，幾個月後，在妮可家孩子無意拿著一封信閱讀，竟是當初妮可寫關於查理的那一封信，信裡除了是妮可眼中查理的模樣，也是過去生活的美好，對應開頭是婚姻生活變質卻還可能可以改變；結尾是離婚後已無法改變。

(圖片取自網路)

　　導演Noah Baumbach說故事方式十分精準到位、也容易讓觀眾有投入感，在電影開始前十分鐘直接交代清楚，關於查理跟妮可個性，以及他們正處於感情冷淡的窘境；妮可在律師辦公室談起查理與婚姻變質，導演在這場景只使用一顆長鏡頭拍攝她們，不會太刻意為了特寫人臉部的鏡頭，使劇情自然流露。且我自己私心這次奧斯卡最佳原創劇本想要給Noah，不管是妮可與律師的談話或是夫妻大吵一段，對話寫得扣人心弦，因為這些對話處理不妥當，可能會過於冗長使觀眾不耐煩，可能過於飄渺而讓人出戲。

　　史嘉蕾喬韓森這次證明自己不再只是黑寡婦，這次在獎季開始就是女主角的熱門討論，在另一部《兔嘲男孩》演一位用幽默與溫暖教導孩子的母親也入圍女配角，至於亞當崔佛從去年《黑色黨徒》入圍男配角，到今年《婚姻故事》入圍男主角，覺得他挑片能力很好，吵架崩潰罵到噴口水，真的太有感，令人印象深刻，而且記得他也有表演過音樂劇，難怪Being Alive，唱得那麼好聽，奪奧指日可待啊！